بهار بر بوم
شهنام صفاجو
فصل بهار بر بوم سپید نقاشان بزرگ جهانی، رنگ خاص خود را دارد تا برق هر نگاهی را صیقل دهد؛ بهاری که خود مجذوب میکند تا مسحور نماید. کلود مونه، ونسان ونگوگ، پیر اُگوست رنوار، پل سزان و پل گوگن، سردمداران خلق تابلوهای بهاری هستند اما در قرن معاصر باید ردپای سه تابلوی متفاوت بهاری را دنبال کرد تا به رگههای هنر مدرن در این چهارچوب رسید.
در باغ روستایی(Jardin de Campagne)گوستاو کلیمت، نقاش نمادگرای اتریشی، گلهای رنگی با صدای بیداری سبز طبیعت به پایکوبی میپردازند و سپیدها هم نیل به تعالی دارند. نگاه هنرمند نقاش در این اثر، مکانیسم فرار کلاسیک از طبقه متوسط به جامعه مدرن است. کلیمت در هنگامه قرن بیستم سعی میکند از هیاهوی جنگ حتمی دور شود. هنر او جستوجوی این «مکان دیگر» است؛ اتوپیایی که در آن سرنوشت اجازه میدهد تا انسان از زندگی لذت ببرد.
فرانتیشک کوپکا، هنرمند نقاش اهل جمهوری چک هم در آغازین روزهای جنگ جهانی اول تابلوی بهار کیهانی (PrintempsCosmique) را قلم میزند. او از پیشگامان هنر انتزاعی یا آبستره است؛ آثاری که در جهان آن، هیچ صورتی از شکل طبیعی قابل مشاهده نیست. «بهار کیهانی» هم از این ویژگی برخوردار است. نقاش با تأکید بر نقش اساسی رنگ، بر تغییرات آن تمرکز میکند و موسم بهار، آبشدن برفها، شکوفایی گیاهان و رگههای رنگی آسمان را با الگوهای انتزاعی و رنگارنگ که هارمونی خاصی را با یک حس مشترک حیرتانگیز بر بوم سپید نقش میزند، به تصویر میکشد. بهار کوپکا در گذر از فلسفه طبیعت، در جستوجو و پرسشی دائمی است تا به فلسفه شخصی او نزدیک شود.
سونیا دلونای، نقاش و طراح مد اهل روسیه که بیشتر عمر خود را در پاریس گذراند نیز تابلوی نقاشی منحصربهفرد بهار (Le Printemps) را در سال1971خلق کرد. او را در کنار همسرش رابرت دلونای، سمبل سبک نقاشی اُرفیسم(Orphisme)میخوانند که در آن رنگهای تند و غیرمتعارف و شکلهای ساده هندسی به چشم میآیند. سونیا دلونای در این تابلوی بهاری، رنگهای درخشان را با اشکال هندسی به نماد فصل و تغییر جریان درهممیآمیزد. او نخستین هنرمند زن جهان است که نمایشگاه آثارش در زمان حیات وی در موزه معروف لوور فرانسه برپا شد تا از نگاه یک زن، مدرنیته را معنا کند.